Amig@s de ElBaraMetal, se que he descuidado el blog en estas semanas, pero el trabajo se ha puesto de locos; sin embargo, ya me encuentro en proceso de armar una lista de final de año con los mejores discos de este 20112 y la verdad, es que estará de rechupete. Mientras, aquí les dejo dos videos que seguramente harán las delicias de los fanáticos del buen rock pesado y del metal progresivo.
El primero: los alumnos de la escuela de música de Aaron O'Keefe, ubicada en Ohio, se rifaron una versión magistral de la rola PAINKILLER, original de Judas Priest. Esta es una de las canciones más demandantes de los Priest, y seguramente para los chavos también lo fue. Chequen al baterista y al chavo que se avienta los solos, sin mencionar al que canta, es genial.
Este segundo video es un ensamble percusivo poco común pero muy original y sobre todo, progresivo. Así es, el Ensamble de Percusión de Los Llanos, con sede en Caracas, en Venezuela, se aventó -con marimbas, campanas tubulares y batería- este cover al Instrumedley que Dream Theater tocó en su ya famoso disco Live at Budokan de 2003. Simplemente genial, chequen bien el final con el outro de Hell's Kitchen, es para enchinar la piel.
Amig@s de ElBaraMetal, hace un par de semanas se develó un capítulo más en la novela que han encarnado Mike Portnoy y su ex banda Dream Theater, a raíz de la salida del baterista y todo el show que se ha montado al respecto. Con todo esto ocurriendo en uno de los grupos que más me gustan, no pude dejar de pensar -ahora que he escuchado A Dramatic Turn of Events y que me parece un muy buen disco- que la interpretación de Mike Mangini es fenomenal, pero sí es un estilo diferente al de Portnoy.
Cierto es que la renovación es una bocanada de aire fresco para algunos aspectos del sonido de la banda, sin embargo, los que estamos siguiendo los pasos de la misma desde hace muchos años (personalmente desde 1994) no podemos dejar de pensar en lo que ha logrado el grupo, obviamente, con Portnoy detrás del banquillo. Por eso les comparto un conteo muy personal, con mi opinión sobre las mejores rolas de Dream Theater en la Mike Portnoy Era. Me basé en mis escasos conocimientos musicales y el feeling que me producen estas canciones como baterista amateur. Lo chido de las listas es que mucha gente coincide, pero mucha más difiere e incluso, las destroza. Eso debería pasar en los comentarios allá abajo. Comenzamos pues:
10. Missunderstood (Six Degrees of Inner Turbulence, 2002) - El sentido rítmico pausado, casi lento pero efectivo y poderoso de Portnoy a lo largo de esta canción, aunado a una letra excelente con líneas memorables, es lo que el da la fuerza. La acentuación de los platillos en ciertos momentos es impecable.
9. A Nightmare to Remember (Black Clouds & Silver Linings, 2009) - Con el paso del tiempo Portnoy vio que evolucionar hacia la velocidad más metalera era una opción viable. En esta rola demostró que podía atacar el doble bombo y el blast beat con maestría, además de hacerlo con una orquestación percusiva de gran calidad y complejidad.
8. A Fortune in Lies (When Dream and Day Unite, 1989) - La canción que abre su primer disco se escucha fuerte, con influencias claras del heavy metal ochentero pero ya con rudimentos y cambios de tiempo y ritmo de tamaños. Una de las mejores canciones del grupo sin duda.
7. Metropolis pt.1: The Miracle and the Sleeper (Images & Words, 1992) - El primer intento exitoso comercialmente hablando, para conseguir la atención mediante una canción larga, altamente progresiva y con rudimentos, acentos y fills que definen lo que es Portnoy hoy día. La sección media es compleja, musical, pesada y épica.
6. Trial of Tears (Falling Into Infinity, 1997) - Incluida en un disco altamente subvalorado, el cierre de Falling Into Infinity contiene una musicalización excelsa. Los arreglos percusivos de Portnoy a lo largo de las secciones de la canción son en ocasiones sencillos, en otras complejos, pero aportan emotividad y poder a todo el tema.
5. Take the Time (Images & Words, 1992) - Algunos de los rudimentos más característicos y complejos que Portnoy desarrolló en su carrera con la banda asomaban de forma discreta pero bien cimentada en esta enorme canción. Posee una de las outros más potentes del rock y metal progresivo.
4. Erotomania (Awake, 1994) - A pesar de contar ya con Ytse Jam en su repertorio instrumental, Erotomania fue la canción que marcó la línea para las posteriores creaciones de la banda. Un esfuerzo conjunto aderezado con grandes fills, beats de puro rock y acentos exactos son la mezcla ganadora en una excelente melodía.
3. A Change of Seasons (A Change of Seasons, 1995) - La primera canción épica y larguísima de la banda, de casi 25 minutos de duración, es un esfuerzo titánico de buenas rítmicas. Portnoy se luce a lo largo de toda la canción, sea en partes heavy, progresivas o más relax. Además, él escribió la letra.
2. Hell's Kitchen (Falling Into Infinity, 1997) - La forma en que construye la sección percusiva en esta canción es ideal. El groove, la acentuación, los redobles, la maqueta de toda la interpretación en la batería de esta rola la convierten en una joya que, lamentablemente, no es tan conocida.
1. The Dance of Eternity (Metropolis pt.2: Scenes From a Memory, 1999) - El pináculo musical de Dream Theater les llegó con este tema. Los esfuerzos individuales edificando un todo más grande que cualquier otra cosa que hayan creado. Sólo se debe escuchar para poder entender -o tratar de entender - lo que quisieron hacer en esta canción.
Mención Especial - Instrumedley (Live at Budokan, 2003) - Por si no fuera suficiente haber escrito sendas piezas instrumentales de respeto hasta ese momento, en 2003 tuvieron la ocurrencia de tomar las mejores partes de cada una y juntarlas en 12 minutos de locura máxima. Portnoy parece que ni se despeina al tocar, pero deja muy claro que es uno de los grandes bateristas del metal progresivo de todos los tiempos.
Amig@s de ElBaraMetal, sin muchas palabras, en el sitio NPR.org se puede escuchar ahora mismo el nuevo disco de Opeth llamado HERITAGE completito y sin interrupciones.
Si no lo han escuchado, van. Personalmente me gustó mucho, probablemente a los más puristas opethfans no les agrade tanto, pero no se puede negar que es un gran acercamiento musical al rock progresivo y al metal más fino.
Siempre es difícil escribir sobre algo que te gusta, pero se vuelve más complicado cuando ese tema sobre el cual quieres escribir resulta ser algo cercano, algo que has visto nacer, crecer y convertirse en algo más grande, en algo más poderoso. Es mi caso con Ágora, una muy buena banda de metal mexicano que acaba de lanzar al mercado su cuarto disco de estudio (tercer inédito) y que ha sorprendido gratamente a propios y extraños.
Ubico muy bien a los Ágora, con algunos de ellos fui a la escuela, los veía en sus primeros ensayos, vi cómo se conformó su alineación original, cómo dieron pelea por abrirse espacios dentro de una escena underground en México bien cerrada hasta para los que mostraban calidad o intentaban hacer algo diferente, eche las caguamas con ellos, me lancé a múltiples tocadas donde vi cómo, a veces sin cobrar un peso, entregaban todo en el escenario por perseguir un sueño que se ha cristalizado desde hace tiempo.
Esa tenacidad es la que ha permitido al sexteto sobreponerse a todas las adversidades que la vida les ha presentado, la más grave de los últimos años (sin tomar en cuenta los asuntos personales porque respetamos y, al final, esos no nos incumben): el accidente en junio de 2006 que los inhabilitó y alejó de los escenarios por largo tiempo. Es esta experiencia la que les da la fuerza para integrarse más como un equipo y como tal, para trabajar de forma conjunta con ahínco para conseguir el que es, hasta la fecha, el mejor disco en lo que llevan de carrera: Regresa al Vértigo.
Con influencias amplias y diversas que se palpan y antojan más pesadas que en los anteriores materiales, Ágora entrega esta placa de 11 temas potentes, inmisericordes, que se desenvuelven como una avalancha furiosa de himnos rockeros enfocados a expresar una variedad de sentimientos y emociones diversas con agresión, coraje y toda la intención de gritarle al mundo: “!Hey, estamos más vivos que nunca!”
Cortes como Hombre Máquina, En la Nada, Víctima, Regresa al Vértigo, Asesino de Almas y Días de Sombra son, sin temor a equivocarme, los temas más oscuros, gordos y pesados que probablemente haya compuesto la banda. Por otra parte rolas como No hay Paso Atrás y Siluetas en el Aire dan un respiro pero sin bajar la intensidad por completo; lo que hay acá es un disco energético, diseñado para escucharse de un jalón y que invita a elevar los niveles de adrenalina rocker que existen en cada uno de nosotros que gustamos de este tipo de música. Destaco 1000 Futuros, una pieza de tintes épicos con unos coros finales magistrales y una construcción emotiva muy palpable.
Las canciones son un coctél de ritmos bien cimentados en los cánones del metal más ponchado y que presentan a un Lalo Carrillo destacado armando rudimentos que no tienen ni un gramo de madre –y que es raro escucharle a un baterista de metal en México-; a Manuel y Sergio brillando con afiladas guitarras; a Daniel en el bajo soportando de forma excelsa la carga rítmica del grupo; a Héctor creando atmósferas potentes y bellas que dan el balance perfecto a la vorágine metalera de Ágora y a Nat vocalmente destacado, con matices amplios que nos llevan de lo más sublime a lo caótico sin parar.
Inevitable es la comparación que se hace de Ágora con bandas de talla internacional y que destacan en el metal progresivo. Algunos les llaman plagiarios de estilos. Yo creo que son influencias bien asimiladas y llevadas a un plano diferente. Al final ese es el espíritu del rock, y sobre todo, del que cuenta con una buena carga progresiva: evolucionar o morir. Regresa al Vértigo es un discazo, creo que se irá al top 10 de los mejores de México este año y seguro entrará en listas internacionales también.
Tal vez mi opinión no sea la más objetiva, pero es honesta, por ello les pido le den una escuchada, no les va a decepcionar. Y enhorabuena a la banda con este material y suerte con la gira, los planes de internacionalización y todo lo que venga a raíz de este lanzamiento.
Checa el video oficial de En la Nada:
El disco se lo consiguen en tiendas y en iTunes. Van.
Amig@s de ElBaraMetal, la espera ha llegado a su fin, este es el nuevo tema de Dream Theater llamado On the Backs of Angels, corte extraído de su próximo álbum A Dramatic Turn of Events y el primero que se da a conocer después de la salida de Mike Portnoy y el ingreso de Mike Mangini.
Amig@s de ElBaraMetal, una gran banda para un nublado y melancólico día de verano. Los polacos Riverside, una de las mejores bandas de rock y metal progresivo del mundo, han lanzado hoy al mercado su nuevo EP titulado Memories in my Head, el cual es una pequeña probadita de la dirección que tomará-seguramente- su siguiente disco.
Con el antecedente del enorme Anno Domini High Definition de 2009, lo único que podríamos esperar de Mariusz Duda y compañía son temas frescos, poderosos y melódicos todos encajados en la más progresiva de las atmósferas... debo decir que lo han conseguido. Los tintes pinkfloydescos de las canciones que se incluyen en este EP son, por mucho, reminiscencias espaciales y de ambientes sonoros muy setenteras, pero con esa frescura que sólo Riverside puede aportar a sus composiciones.
Con poco más de 30 minutos de duración en tres canciones, este EP se destapa como uno de los favoritos de este 2011. Honestamente soy fan de la banda, pero independientemente de eso, el trabajo que realizan desde hace años es excelso, exquisito y de gran valor musical, por ello es que la emoción aflora cuando lanzan algo nuevo.
Amig@s de ElBaraMetal, Devin "The Madman" Townsend deja escuchar -completos- sus dos nuevos trabajos llamados Deconstruction y Ghost, as lanzarse próximamente a la venta.
Ambos discos completan la tetralogía iniciada con los álbumes Ki y Addicted (ambos buenísimos).
Si le dan click a cada una de las imágenes escucharan los discos vía AOL Music.
Una oportunidad muy buena para saborear la gran música a la cual este broder nos ha acostumbrado. Sale, disfruten.
Amig@s de ElBaraMetal, al parecer por un instante (sólo por un instante) la vida vuelve a ser amable. Acá la nueva canción de Gojira titulada Of Blood and Salt:
El track cuenta con la participación de Devin Townsend (ex Strapping Young Lad, Devin Townsend Project) y Fredrik Thordendal (Meshuggah). Próximamente se lanzará el ep The Sea Sheperd y por acá tendremos la info,
Amig@s de ElBaraMetal, dicen que los fans rifan, y que algunos de los más pegados son los del quinteto progresivo Dream Theater. A últimas fechas (meses en realidad), los de Nueva York armaron un verdadero circo con la salida de Mike Portnoy de sus filas y por ende, con las audiciones y presentación del nuevo baterista, que resultó ser el grandioso Mike Mangini.
Pero bueno, no podemos dejar de reconocer que son una gran banda de metal, y para muestra, este video. Chequen a estos broders. ¿Pegados? Obviamente, pero rifados, aún más.
Amig@s de ElBaraMetal, el genio metalero Devin Townsend ha lanzado dos canciones de sus próximos lanzamientos Ghost y Deconstruction para descarga gratuita.
